Émile Gallé, 22 faits surprenants sur sa vie d’artiste
Émile Gallé évoque une époque créatrice foisonnante d'imagination et de bouillonnement intellectuel. L'envolée des prix autour des vases réalisés de ses mains nous conduit aux plus folles spéculations sur sa vie. Au programme, des anecdotes et faits surprenants sur le maître de l'École de Nancy.
Émile Gallé est l’un des plus grands maîtres verriers, c’est aussi l’un des principaux instigateurs du mouvement Art nouveau qui a bouleversé les arts décoratifs à la fin du XIXe siècle.
La verrerie d’Art nancéienne est indissociable de cette période artistique particulièrement foisonnante.
On vous explique toutes les subtilités de ce mouvement à travers notre guide simple et efficace pour devenir un expert en Art nouveau.
Et si vous n’aimez pas lire, nous vous avons cocoté une petite vidéo :
Émile Gallé, l'un des plus grands verriers de son temps, mais aussi ébéniste et fabricant de faïence
C’est l’une des faces moins connues du grand Gallé.
Il se forme à l’apprentissage du verre à Meisenthal, mais aussi de la céramique à la Faïencerie de Lunéville St-Clément.
À lire aussi : quelles sont les différences entre la porcelaine et la faïence ?
En 1883, son atelier est divisé en quatre parties avec chacune d’elle sa propre fonction :
- La verrerie
- L’ébénisterie
- La faïencerie
- Et au centre, son atelier de création où l’artiste dessine croquis et dessins
Son oeuvre artistique majeure concerne la verrerie d’art. Les vases de l’artiste nancéien sont aujourd’hui très prisés des collectionneurs.
La verrerie Gallé a atteint un niveau de perfection rarement atteint, résultat d’une passion scientifique et créatrice, couplée à de nombreuses innovations techniques.
Émile Gallé concilie art et industrie, désireux de mettre l’art à la portée du plus grand nombre. Son oeuvre globale s’inscrit également dans une démarche scientifique. Rien n’est laissé au hasard, tout est pensé, analysé, pour une reproduction au plus proche de la nature.
Émile Gallé était un grand scientifique, avant d'être artiste
Voici l’un des points les plus importants.
Émile Gallé, qui était doté d’une solide formation littéraire, devenu artisan et maître verrier par continuité familiale (son père, Charles, était commerçant de cristaux et porcelaine), fut aussi un grand scientifique. Son oeuvre botanique nous prouve sa rigueur de son observation, attestant la solidité de son approche.
Le saviez-vous ?
Émile Gallé a fait reculer les frontières de l’inconnu dans le domaine de la science. Son oeuvre artistique est profondément marquée par ses connaissances.
En effet, il a compris très tôt compris le rôle des mutations dans l’évolution des espèces. Ainsi, préoccupations scientifiques et préoccupations artistiques sont intimement mêlées chez Émile Gallé.
Vase Gallé, Je ne cherche que une, Émile Gallé (1878)
Une éducation brillante
Les parents d’Émile Gallé portent une attention particulière à la formation secondaire de leur fils. Une éducation brillante et stricte comme le veut la religion protestante.
Oui, Émile Gallé était protestant !
À l’époque, ils étaient moins de mille dans une ville dont la population s’élevait à près de 48000 habitants. Cependant, être protestant à Nancy n’était pas un handicap, d’autant moins qu’après la guerre de 1870, nombreux furent les protestants à quitter l’Alsace pour la Lorraine, terre d’accueil des optants.
Sans être un élève exceptionnel, il y remporte un nombre croissant de prix et d’accessits. D’année en année, Gallé brille dans le milieu secondaire.
L’art des mots et du discours :
D’abord en littérature, mais également en langues étrangères, comme le grec et l’allemand. Malgré sa passion pour la botanique, Émile Gallé ne reçoit aucune distinction pour les disciplines scientifiques, ni mathématiques. Cette horreur des mathématiques, vous allez le voir, le conduira à développer son génie créatif.
Émile Gallé, étudiant, en 1870
Son père, Charles Gallé, était un homme d'affaires redoutable
Charles Gallé-Reinemer était un homme d’une rare énergie et vivacité. En quelques années, le père d’Émile Gallé réussit à faire prospérer la simple entreprise familiale, un modeste magasin de cristaux et porcelaines.
Ce n’est pas tout.
En 1866, il reçoit le titre prestigieux de fournisseur de la Maison de l’Empereur.
Un texte de 1862 affirme que les verres et la porcelaine de Charles Gallé se trouvaient aussi bien sur les tables des particuliers que sur les tables royales et qu’ils étaient prisés de la France entière, de l’Espagne, de la Russie et de l’Allemagne.
Émile Gallé n'était pas un grand dessinateur
Au cours de sa scolarité, Émile Gallé ne brille pas particulièrement en dessin.
Il ne recevra aucune distinction dans cette matière. Malgré une pratique du dessin pour les besoins de ses travaux sur la botanique, ou bien pour ceux de son atelier, Émile Gallé ne montre pas un talent inné pour le dessin.
Il l’explique lui-même :
« Je n'ai pas pu vous faire un bon dessin faute de métier suffisant »
Voici un croquis visible au musée du verre de Meisenthal.
Le chardon Lorrain accompagné de la croix de Lorraine, signe patriotique. C’était sa façon à lui de manifester son attachement à la cause du retour à la France des provinces annexées.
L’artiste avait pour habitude de signer ses créations accompagné de cette croix de Lorraine. Si votre signature présente le prénom Emile ou la lettre E, c’est que votre vase Gallé a été réalisé après 1877. Vous pouvez aussi y apercevoir la croix de Lorraine entre le E et le G.
Un séjour d'étude à Weimar (Allemagne)
Cette année passée à l’étranger avait été voulue par Charles Gallé afin que son fils pratique la langue allemande. Ce séjour lui permettra de perfectionner son éducation mondaine en suivant des cours de maintien et de danse.
Sans oublier : des cours de dessin, six heures par semaine et des leçons de piano.
Émile Gallé a participé à la guerre Franco-Prussienne
La vie d'Émile Gallé artiste ne se résume pas qu'au succès. Le cours de sa vie est interrompu le 19 juillet 1870 lorsque la France déclare la guerre à la Prusse.
Émile Gallé se rend alors à Tours afin de rejoindre le 23e régiment d'infanterie de ligne. Nommé caporal en novembre, il assure les fonctions de secrétaire du commandant du régiment.
Durant son séjour, Émile Gallé prend soin d'admirer et de prendre des notes de la faune et la flore de la Méditerranée.
La fin de la guerre ?
Le traité de Francfort signé le 10 mai 1871, qui supprime l'Alsace de la France, bouleverse la ville de Nancy. Les répercussions de cette annexion sont immédiates, sur le plan démographique et économique.
Son horreur des mathématiques le conduit à developper son génie créatif
Émile Gallé était prédisposé à une tout autre vie. Il écrit le 30 juillet 1889 à Emile Hannover, conservateur du “Kunstindustrimuseum” de Copenhague :
« J'ai le goût des sciences naturelles, au point que, sans mon horreur des mathématiques, j'aurais conquis des grades dans cette voie et serais peut-être aujourd'hui un modeste professeur de botanique dans une école de pharmacie, au lieu d'être un modeste artiste »
C’est de cette contradiction que va naître le génie créatif d’Émile Gallé. Son amour pour les plantes et la botanique, se transcriront à travers ses créations artistiques, là où les mathématiques n’ont guère de place.
Son père veut lui éviter les tracas :
Son père Charles abandonne les rênes de l’entreprise en 1877. Mais il gardera un pouvoir décisionnel sur la gestion des finances de l’entreprise. Le but est alors de laisser à son fils maître verrier tout le temps nécessaire à la création.
C’est en effet au cours de la décennie 1867-1877 que la production portant la signature Gallé connaît un spectaculaire développement.
Émile Gallé écrivait beaucoup
On dénombre à ce jour plus de soixante-seize articles ou note publiés et dix-huit manuscrits.
On constate alors que la botanique et la nature sont ses préoccupations essentielles.
Sur ces quatre-vingt-quatorze écrits, la moitié a trait à la botanique, à l’horticulture ou à la floriculture.
une chose en commun :
L’étude de l’évolution des espèces du monde végétal. Son but était de comprendre l’adaptation des végétaux à leur environnement. Observer, dessiner, lui permettra de comprendre bien des mystères scientifiques, sans l’aide des chiffres.
La verrerie Gallé est victime d'un espionnage industriel
Afin de préparer au mieux l’Exposition universelle de 1867, Émile Gallé, pour le compte de son père, se rend dans les cristalleries de Bohême.
Le but était de recueillir le maximum d’informations. Son père lui suggère ouvertement dans une lettre :
« Si tu trouves des originalités, qui te saisissent et t'offrent des ressources pour notre exposition, fais-en emplette en uni et que Pelikan me les envoie directement de suite. Ne lui dis pas que c'est pour l'exposition, il faut toujours sauver son but »
Et il ajoute :
« Tâche aussi de savoir ce qu'il compte exposer, afin d'en prendre d'avance une idée et même un enseignement profitable »
Émile Gallé maître verrier sera également victime de déboires, vous allez voir. Le plus contrariant est celui des frères verriers Muller.
En 1894, Henri Muller est recruté comme commis d’atelier et trois de ses frères sont affectés à l’atelier de décoration à froid. En 1897, la fratrie entière quitte Nancy pour aller travailler à la verrerie de Croismare (Lunéville).
À lire aussi : la success story des frères Muller
« Le misérable qui mène la bande a dû prendre dans mes livres une masse de note et même mes recettes, pourtant sous clef, et a bien pu mettre en pratique pour son compte les procédés dont je faisais alors les essais avec bien des peines et des inquiétudes »
Émile Gallé, novateur et chercheur
Dans son travail, tout comme dans ses réflexions et analyses, deux qualificatifs s’imposent : novateur et chercheur :
La nature lui permettait de trouver son inspiration, tout en combattant la tendance de l’Art de vouloir sans cesse copier, voir imiter l’oeuvre précédente.
Émile Gallé, tout comme René Lalique, veut offrir quelque chose de nouveau, qui rompt avec les amarres du passé. C’est ce qui définira ce courant artistique qui révolutionnera les arts décoratifs français, l’Art nouveau.
Vase bleuté au cobalt dit « clair de lune »
Émile Gallé, éditeur et fabricant
Dans le but d'ajouter le titre de fabriquant à celui d'éditeur, Émile Gallé verrier crée alors de nouvelles structures. Cette intense activité aboutit en 1894 au regroupement à Nancy de tous les secteurs de la fabrication au sein d'un établissement moderne !
Ici, la cristallerie Gallé en marqueterie sur bois vers 1898 :
Avant le regroupement, une partie de la verrerie Gallé était réalisée par les ouvriers de la cristallerie de Meisenthal, située à une centaine de kilomètres au nord-est de Nancy. Longtemps méconnu, le rôle de Meisenthal est souvent mal perçu.
En effet, Charles Gallé avait noué des liens d’amitié avec Meisenthal, vers 1860. Pour mettre au point des innovations techniques ou surveiller l’exécution des pièces exceptionnelles, Gallé doit y effectuer de nombreux séjours.
La technique du verre coloré à deux ou plusieurs couches atteint à Meisenthal un niveau d’exception. Ce n’est pas tout, c’est à Meisenthal que la marqueterie de verre est née.
Dès 1884, Gallé présente une innovation, ses créations sont colorées dans la masse, résultat obtenu par l’introduction de divers oxydes métalliques (en savoir plus sur la coloration du cristal).
Même si Meisenthal maîtrisant déjà la technique du verre avant l’arrivée de Gallé, elle se limitait à deux couleurs, le rouge et le bleu.
Gallé va lui développer une nouvelle palette.
Dès la nomination de Gallé comme directeur artistique de l’entreprise en 1867, la collaboration s’intensifie et voit l’affirmation des talents du peintre décorateur-émailleur Désiré Christian.
Il y travaillera jusqu’en 1894.
Une clientèle internationale
Lors de ses fréquents séjours à Paris, Émile Gallé ne manque pas de rendre visite à ses distributeurs.
Des liens privilégiés sont noués avec certains d’autres eux comme le somptueux Escalier de Cristal.
Gallé a très tôt assuré l’exclusivité de certains vases à la clientèle parisienne via une sélection de ses distributeurs :
Attention, tous les commerces de l’époque ne présentent pas le degré d’élégance pour avoir l’honneur de présenter les oeuvres de Gallé.
En voici l’illustration :
À la suite d’un litige survenu en 1901 avec les Magasins du Louvre, où ses oeuvres se trouvent exposées dans un espace qu’il juge non approprié, le Maître verrier Émile Gallé refuse alors à jamais de diffuser ses créations aux magasins de nouveautés et aux bazars.
Le succès à l’international :
À son plus grand étonnement, trois Londoniens, en pleine guerre de 1870, se rendent à Nancy pour acheter ses faïences.
Oui, dès 1870, la clientèle internationale connaît le nom Gallé. Le succès est tel qu’Émile Gallé croule sous les commandes.
« Je ne peux rien produire de neuf, ni mettre au jour aucune des nombreuses idées que j'ai, à cause du flot de commandes anglaises »
Un succès qui le conduit au surmenage
« Je suis désespéré, les tâches sont innombrables, la multiplicité des détails m'écrase, je sens le temps qui s'écoule comme si mon sang s'en allait »
Cette fatigue sera en partie causée par une maladie. Émile Gallé ne le sait pas encore, mais il est atteint d’une leucémie, qui fut diagnostiquée en 1904. Elle l’emportera le vendredi 23 septembre 1904.
Des difficultés financières :
En raison des dépenses faramineuses pour l’Exposition universelle de 1900, dont les ventes ne parviennent pas éponger les dettes, l’entreprise Gallé est en péril.
Lors de l'Exposition universelle de 1900, Gallé a refusé le titre de vice-président du groupe XII afin de pouvoir concourir
Lors de l’Exposition universelle de 1900, chaque groupe était subdivisé en diverses classes.
Le verre compose la classe 73 qui est incluse dans le groupe XII “Décoration et mobilier des édifices publics et des habitations”.
Tout naturellement, Émile Gallé s’est vu proposé la fonction de vice-président, qu’il a refusé.
Il ne voulait pas manquer l’occasion unique de présenter ses verreries d’art lors de la plus grande manifestation artistique de la Belle Époque et de l’Art nouveau.
Nous pouvons dire que ce choix a été judicieux.
Émile Gallé présente ses créations au pavillon de l’Union centrale des arts décoratifs et à l’Exposition centennale des beaux-arts. Il y recevra un grand prix !
Émile Gallé verrier, très préoccupé par l’aspect social et humain de son entreprise, refuse de licencier. La réalité économique est si forte qu’il songe à céder son affaire, un an plus tard. Mais aucun repreneur n’emportera sa confiance.
En 1903, les banques sonnent l’alarme, Gallé licencie, mais pas autant qu’il le devrait …
L'inventeur de la marqueterie sur verre, technique illustrée sur les vases Gallé
Cette technique est inventée en 1897 par Émile Gallé, qui déposera un brevet pour la protéger.
Des fragments de cristal de différentes couleurs à une ou plusieurs couches, préalablement mis en forme, sont incorporés à la pince dans la paraison encore en fusion.
L’ensemble est ensuite roulé sur le marbre jusqu’à ce que l’incorporation soit parfaite. Cette technique n’était pas si simple, entrainant de nombreux accidents.
À la mort d’Émile Gallé en 1904, cette technique ne sera plus utilisée.
Aucun autre artiste, ni ateliers ne sont d’ailleurs, capables de la maîtriser, à l’exception de Charles Schneider (1881-1953).
Des verreries parlantes
Vous l’avez peut-être déjà remarqué en admirant l’un de ses oeuvres.
Émile Gallé avait l’habitude d’orner les flancs de ses vases de citations empruntées à ses auteurs littéraires favoris.
Cette expression de “verreries parlantes” est employée pour la première fois en 1884. Ces dédicaces et références font honneur à Charles Baudelaire, Robert de Montesquiou ou encore Victor Hugo.
Émile Gallé, protecteur de la nature
Le dix-neuvième siècle est l'époque de la conquête triomphante de l'homme sur la nature.
C'est le début de la régression de l'espèce animale, mais aussi végétale, et très peu de personnes s'en rendent compte.
Émile Gallé est l'un des rares à prendre conscience des dangers que l'homme peut faire courir à la nature.
Une mise en garde :
Dès la fin du XIXe siècle, Émile Gallé conseillait de modérer les cueillettes et de renoncer à l'arrachage d'espèces sauvages dont certaines, constate-t-il avec amertume, sont victimes de ceux qu'il appelle d'un terme lorrain des bribeurs. Ce qui signifie "braconnier".
Ce n'est pas tout.
En 1887, il souhaite même créer à Nancy une société pour la protection des plantes sauvages. Bien évidemment, les orchidées, si chères à Émile Gallé, font partie de ce lot.
La grande collection de végétaux qu'il possède dans son parc de la Garenne à Nancy est digne des plus grands professionnels. Il collectionne même les plantes du Japon, grâce aux liens qu'il entretient avec Tokouso Takacyma.
Émile Gallé effectuait des excursions à plus de 3000 mètres d'altitude
Toujours dans la recherche de la perfection et la volonté de comprendre l’évolution et le fonctionnement des plantes, Émile Gallé n’hésitait pas à grimper en moyenne montagne. Il entreprend plusieurs excursions et récoltes de nombreuses plantes alpines pour ses recherches.
La plus importante est celle du 30 juillet 1883. 3680 mètres d’altitude au Balmhorn, après quatre heures de montée dans la neige. La création nécessite de grands efforts !
Émile Gallé scrute le monde des insectes, mais aussi celui des animaux marins
Le monde aquatique, et surtout le monde marin exercent une grande fascination sur son esprit.
Selon Philippe Thiébaut, Émile Gallé est tellement passionné par ce monde marin qu’il se fait expédier de Bretagne des barillets d’eau de mer contenant des plantes et des animaux marins.
La parfaite illustration de cette passion s’illustre à travers la Main aux Algues et aux Coquillages de 1904.
Réalisée quelques mois avant sa mort, cette oeuvre s’inscrit dans la dualité de la vie et de la mort à laquelle il se trouvait confronté.
Le monde marin, qui déjà à l’époque, était source de toute vie avec la philosophie de Thales.
« Tout vient de la mer, c'est l'idée fondamentale que certains naturalistes cherchent à remettre en honneur, que nous retrouvons dans la philosophie de Thalès »
La Main aux Algues et aux Coquillages (1904)
Une reproduction authentique de la nature
Observez une oeuvre de Gallé dans les moindres détails est étonnant, déroutant, tant la recherche de la parfaite représentation s’affiche sous nos yeux.
L’intérêt pour les plantes et les insectes commence dès son plus jeune âge sous l’influence de sa famille, notamment de son grand-père paternel, qui lui fait découvrir les fleurs qu’il cultive ainsi que sa collection.
On se rend compte de la perfection du travail.
Le souci d’exactitude, qui conduisait à l’observation et à la reproduction la plus authentique du modèle, devait certainement conduire Emile Gallé à toute une recherche technologique.
Le point de départ de chaque œuvre, la nature, dicte l’identité visuelle de la pièce, exigeant une prouesse technique de la part du verrier.
La Libellule, la mante religieuse et la cigale seront ses insectes préférés, et donc les plus représentés.
Les travaux d'Émile Gallé était reconnus dans la botanique
Le 5 janvier 1877, à l’Hôtel de Ville de Nancy, Émile Gallé crée avec Victor Lemoine, Léon Simon et François Félix Crousse, la Société centrale d’horticulture de Nancy, dont il devient le secrétaire général, puis le vice-président.
Cette désignation témoigne de la notoriété acquise à trente-trois ans en botanique par Émile Gallé.
Le métier de verrier, dangereux pour la santé ?
À l’époque de Gallé, certains produits pour la verrerie étaient très dangereux :
Pour la réalisation des fonds du décor, ainsi que ceux valorisant le paysage, on constate certains jaunes dont les ouvrages de l’époque indiquent qu’ils étaient obtenus à partir de sels d’urane.
Le maniement de ces produits devait alors poser nombre de questions aux médecins. Les verriers du XXe siècle utilisaient donc des produits dont la toxicité n’avait pas encore été démontrée. Nous avons également connaissance d’autres exemples, avec ce bougeoir réalisé par la cristallerie de Vallérysthal, à découvrir ici.
Le jaune est obtenu avec de la poudre d’uranium, hautement radioactif. Cette poudre était ajoutée au mélange vitrifiable lors de la fusion
Création de l'École de Nancy
Comment évoquer le nom d’Émile Gallé sans présenter l’École de Nancy. Créé en 1901, Émile Gallé en sera le président.
Le but ? : Promouvoir et défendre les intérêts des industriels et artistes Lorrains. Émile Gallé fut l’un des premiers à se rendre compte du besoin de s’unir face à la production concurrente, notamment allemande.
Le superbe Musée de L’École de Nancy, situé dans l’ancienne demeure d’Eugène Corbin, mécène du mouvement, est un lieu incontournable durant votre séjour à Nancy !
Les lampes Gallé habillent le verre de lumière
Les ateliers Gallé, tout comme les frères Daum, seront les premiers à travailler les éclairages électriques.
Une précision est à faire. Gallé, toujours précurseur, ne fut pas le premier à exploiter l’invention du siècle. Ce sont les frères Daum, qui aux côtés de Louis Majorelle, vont commercialiser de somptueuses lampes Art nouveau, symbiose parfaite de verre et de bronze.
L’Exposition universelle de 1900 récompense Daum d’un Grand Prix et lui apporte une notoriété internationale.
Les lampes Daum rencontrent un succès grandissant, ayant l’avantage indéniable de réduire le risque d’incendie, conjuguant esthétique et fonctionnalité.
À cette époque, l’électricité est essentiellement utilisée pour l’éclairage.
Les lampes les plus recherchées sont celles créées de son vivant (1900-1904). Ces lampes Gallé en verre multicouche sont des pièces d’exception. Mais il existe également une seconde production éditée par sa femme après sa mort (1905-1931), de moins grande qualité.
Émile Gallé a-t-il travaillé la pâte de verre ?
Attention à cette erreur courante.
Émile Gallé n’a jamais réalisé de vase en pâte de verre. Gallé travaillait uniquement le verre, c’est une précision importante, car beaucoup font l’erreur. C’est également le cas des frères Daum durant la première partie de leur carrière.
Vrai ou faux Gallé, quelques techniques pour les distinguer
Difficile pour un œil non averti de ne pas se faire duper lors de l’achat d’un vase Gallé.
Les faussaires produisent aujourd’hui des copies si stupéfiantes qu’il est parfois difficile de faire la différence avec l’œuvre du maître de l’Art Nouveau.
Signature ou marque : quelle différence ?
Bien sûr, les pièces produites du temps de son vivant, c’est-à-dire avant 1904, ont une bien plus grande valeur que les œuvres posthumes.
D’ailleurs, on utilise deux termes différents pour souligner cette distinction :
- Le mot “signature” fait référence aux œuvres réalisées alors qu’Émile Gallé était encore en vie.
- Le mot “marque” désigne les créations consécutives à son décès.
Émile Gallé et son florilège de signatures
Alors, comment reconnaître un authentique vase Gallé ?
La tâche s’annonce ardue. Il faut savoir que le maître verrier usait d’un nombre de signatures pour le moins impressionnant. En l’espace de 22 ans, près de mille représentations graphiques furent déposées au conseil des prud’hommes de Nancy !
Rassurez-vous, quelques techniques simples permettront déjà de vous aider à identifier un faux vase Gallé.
Pour les plus motivés, nous avons rédigé un guide complet du vase Gallé, parfait pour apprendre à authentifier un Gallé !
Les astuces pour reconnaître une copie d'un vase Gallé
Pour commencer, sachez que le prénom Émile, ou l’initiale E, ne figure pas sur les vrais Gallé datant d’avant 1877 puisqu’il était encore sous l’égide de son père.
Où chercher la signature Gallé ?
- sous l’œuvre, pour les pièces créées avant 1894 ;
- sur l’œuvre, pour les pièces créées après 1894.
S’il existe quelques exceptions, ces conseils sont néanmoins valables dans la majorité des cas.
Poursuivez l’observation de votre vase. Certains éléments doivent vous mettre la puce à l’oreille :
- l’intérieur du vase est irrégulier et rugueux ;
- les teintes ne sont pas harmonieuses avec une couleur rose saumon criarde ;
- la signature manque de finesse et se situe sur la partie haute du vase ou bien dans le décor ;
- les motifs font l’objet de plusieurs couches de peinture pour faire croire à du relief ;
- la mention TIP Gallé est apposée sur le vase, signalant une reproduction autorisée, et non un authentique Émile Gallé.
De manière générale, portez une attention particulière à la qualité de la gravure, qui doit être fine et en relief.
Vous pouvez également gratter l’intérieur du vase avec votre ongle, un petit dépôt de corne est bon signe : vous pouvez souffler !
Pour conclure ?
Peu d’hommes sont capables d’êtres à la fois artiste et savant. Émile Gallé en fait partie, l’un des rares à avoir tiré l’essentiel de son inspiration d’artiste de son oeuvre scientifique.
À quand le prochain Maître Verrier révolutionnant notre époque ?
Les meilleurs livres et ouvrages sur Gallé
Vous souhaitez en apprendre davantage ? Voici les ouvrages dont l’aide a été précieuse pour la rédaction de cet article sur le maître de l’Art nouveau :
- Émile Gallé, ou le mariage de l’Art et de la Science, de François Le Tacon (édition Messene)
- Émile Gallé, Le magicien du verre de Philippe Thiébaut (édition Gallimard)
- Poèmes de cristal, de Dominique Morel (les musées de la ville de Paris)
- Le site web leverreetlecristal.wordpress.com
11 réponses
Érudit et bien écrit. Illustrations idem. Mise en page pareil. Manque un passage par un correcteur orthographique.
Bonjour Monsieur Darnis,
Merci de votre retour, n’hésitez pas à nous partager vos remarques par email.
Au plaisir,
Michaël
Customer Success
Merci. Certain…un vrai plaisir
Lors de l’exposition des mains au musée d’Orsay à Paris,j’ai fait l’acquisition d’un livret qui m’a révélé l’engagement pro Dreyfusard de Gallé. Il est allé jusqu’à militer pour convaincre les autres verriers de soutenir cette cause, cet aspect manque à votre excellent article,c’est dommage.
Merci de votre retour !
Pouvez-vous nous apporter plus de précision afin de compléter l’article ?
Au plaisir,
Michaël
Vous ne parlez pas des chats signes GALLE, il a aussi travailler la porcelaine.
Bonjour,
Intéressant à lire.
Par contre, une erreur. L’Ecole de Nancy a été créée en 1901 et non en 1904 par Emile Gallé.
Merci de cette correction,
Au plaisir,
Michaël
Merci pour les explicatilns .
Je possede un petit vase de maitre verrier et un grand vase .
Je souhaiterais une estimation avec verification de l autenticite de la signture .
Merci
Cdlt
Denis
Bonjour Monsieur Denis,
Merci de votre message. Je vous invite à contacter Maître Sylvie Teitgen.
Au plaisir,
Michaël